Старт в ИТ

Андроид разработчик

Алгоритмы

iOS с 0

Python-разработчик

Frontend на React

Product manager

Генеративный ИИ

Data Science c 0

Аналитик данных

QA инженер

RESOURCES

Blog

Careers

Docs

About

COMMUNITY

Join

Events

Experts

Старт в ИТ

Андроид разработчик

Алгоритмы

iOS с 0

Python-разработчик

Frontend на React

Product manager

Генеративный ИИ

Data Science c 0

Аналитик данных

QA инженер

RESOURCES

Blog

Careers

Docs

About

COMMUNITY

Join

Events

Experts

Статья

Статья

Статья

12 дек. 2024 г.

Песенка аниматроников спета

Песенка аниматроников спета

Станислав Бекетов

Станислав Бекетов

Фото: Nick Mitchell / American Treasure Tour Museum
Фото: Nick Mitchell / American Treasure Tour Museum
Фото: Nick Mitchell / American Treasure Tour Museum

Элисон Марш, научная сотрудница Linda Hall Library:

«Когда мне было восемь лет, я выиграла в конкурсе раскрасок. Приз — бесплатная вечеринка в честь дня рождения в пиццерии Chuck E Cheese. У нас нет ни одной фотографии с того мероприятия: мама вспоминает, что это был настоящий хаос. Дети носились из комнаты в комнату, их внимание было приковано к аркадным автоматам. Взрослые никак не могли пригласить их к столу, хотя были и пицца, и торт. А потом было шоу. Аниматронный крыс Чарльз Чиз вместе с музыкальной группой Pizza Time развлекал (а может и пугал) гостей своими песнями и заезженными шуточками.

Это был мой последний раз в пиццерии Chuck E Cheese. Недавно я узнала, что к концу этого года компания ликвидирует группы аниматроников во всех заведениях. Теперь они останутся только в пяти ресторанах. Тогда я почувствовала ностальгию. И, к своему удивлению, разочарование, что движущихся кукол теперь заменят видеоэкраны, танцполы и батуты. Можно сказать, это моя ода эпохе аниматроников».

Как появился Chuck E Cheese

Первое заведение Chuck E Cheese увидело свет в 1977 году в Сан-Хосе. Открыл его Нолан Бушнелл, основатель Atari. Цель была проста: расширить контроль над рынком игровых автоматов. Бушнелл уже хорошо был знаком с бизнесом, основанным на монетоприемниках. В то время Atari продавала свои аркадные игры по цене от 1500 до 2000 долларов за каждый автомат. Это была своего рода инвестиция: в течение всего срока службы автомат приносил владельцу до 50.000 долларов. Поэтому Бушнелл хотел не только производить аркады, но и собирать из них монеты.

На фото: Нолан Бушнелл в первом ресторане Chuck E Cheese, 1977 год. (Roger Ressmeyer / Corbis / Getty Images)

По словам самого Нолана, он вдохновился популярной в то время пиццерией под названием «Pizza and Pipes». В ней располагался театральный орган, который переливался светом во время игры. Дети любили такое музыкальное и световое шоу, но был и недостаток — органист обычно не работал по будням. Бушнелл решил взять эту идею за основу и добавить к ней видеоигры. Пока посетители будут ждать свою пиццу, они смогут скоротать время за аркадными автоматами или просмотром представления. Оставалось лишь придумать, что это будет за представление.

К Бушнеллу пришло очередное вдохновение, когда он посетил Диснейленд. Там же произошло его знакомство с аниматрониками. В одном из патентов Walt Disney Imagineers описывает свое творение так: «роботизированная фигура, марионетка или другой подвижный объект, анимируемый с помощью одного или нескольких электромеханических устройств». Аниматроники того времени могли свободно двигать головой и руками, но сама фигура находилась на одном месте. В отличие от современных роботов, аниматроники тех лет не были интерактивными. Все песни и разговоры были записаны заранее, а согласовать их с движениями помогало программирование.

Бушнелл был в восторге, когда увидел «Зачарованную комнату Тики» в Диснейленде. Здесь ведущими были четыре говорящих попугая ара. А еще — больше сотни фигур певчих птиц, барабанщиков, полинезийских богов, поющих цветов... Для координации такого количества звуков и движений потребовалась гигантская диспетчерская. С компьютерами от пола до потолка, реле и пневматическими насосами:

Теперь Нолан точно знал, какое шоу хочет в своей пиццерии. Нужно было найти маскота — узнаваемого персонажа, «лицо» бизнеса. На выставке для парков развлечений Бушнелл купил костюм, напоминающий койота. Появился вариант для названия — «Coyote Pizza». Тогда инженеры получили костюм и задачу — сделать так, чтобы он мог двигаться.

Инженеры задание выполнили, но выяснилось, что Нолан купил костюм крысы, а не койота. Тогда он предложил переименовать заведение — «Rick Rat's Pizza». Маркетологи выступили против: никто не захочет есть пиццу, которая ассоциируется с крысами. Спустя неделю было предложено новое название: «Chuck E. Cheese». Это «имя трех улыбок» — когда кто-то его произносит, он улыбается трижды. Спустя время ресторан с аниматрониками наконец начал работу.

В оригинальной инсталляции персонажи располагались в рамках для картин. Аниматроники окружали главную обеденную зону, имитируя театральную сцену:

Персонажи показывали шесть коротких представлений в час. Пневматические клапаны позволяли аниматроникам двигать руками, поворачивать головой и моргать. Иногда одновременно выполнялось более 200 движений. Персонажами управляли двухдорожечные синхронизированные аудиокассеты. Одна кассета предназначалась для звука, другая — для передачи данных. На программирование одной минуты анимации уходило около трех часов.

Chuck E Cheese вдохновляет конкурентов

Ресторан быстро стал успешным: выручка за первый год составила 500.000 долларов (по нынешнему курсу около 2.5 миллиона долларов). Нолан Бушнелл намеревался всерьез развивать свой бизнес. Он больше не управлял Atari: годом ранее компания была продана Warner Communications. Изначально ресторан был частью сделки, но Warner не были заинтересованы в ресторанном деле. Поэтому Бушнелл выкупил Chuck E Cheese и продолжил заниматься им самостоятельно. 

Чтобы выйти за пределы своего штата, Нолан решил продавать франшизу. Здесь и начались неприятности. В 1979 году он подписал соглашение с бизнесменом Робертом Броком о строительстве 200 ресторанов в 16 штатах. В то время Брок владел крупнейшей в стране франшизой отелей Holiday Inn и располагал капиталом для инвестирования в Chuck E Cheese. Бушнелл же планировал вложить свою долю за счет средств, вырученных с продажи Atari.

Но еще до того, как Брок открыл свой первый ресторан, он попытался расторгнуть контракт. Дело в том, что Брок познакомился с Аароном Фехтером из Creative Engineering Inc. Его компания производила высококачественных аниматроников для парков развлечений. По мнению Брока, аниматроники этой фирмы были куда лучше, чем у Chuck E Cheese. Начались судебные иски за нарушение контракта, в том числе встречные — за введение в заблуждение.

В 1980 году Брок основал компанию ShowBiz Pizza. Это был прямой конкурент Chuck E Cheese с похожим форматом: пиццерия с аниматрониками и видеоиграми. Компания Creative Engineering Inc организовала шоу под названием «Rock-afire Explosion». Маскотом новой группы стал медведь по имени Билли Боб Брокали. На видео группа исполняет свою версию песни «The Twelve Days of Christmas»:

Эволюция Chuck E Cheese

К середине 1980-х годов Chuck E Cheese уже работал в убыток. Как оказалось, производство и эксплуатация аниматроники — очень дорогое удовольствие. Разразившийся в то время кризис индустрии видеоигр усугубил положение. Когда компания Chuck E Cheese объявила о банкротстве, Роберт Брок выкупил ее и объединил ресторан со своей сетью — ShowBiz Pizza Time. Аниматронные шоу продолжались до конца десятилетия, но в 1990 году Creative Engineering Inc отказались продавать права на своих персонажей. Тогда Брок решил переработать концепцию. Музыкальная группа была переименована в Munch's Make Believe Band и объединена в «ансамбль Chuck E. Cheese». Это позволяло разместить одинаковых тематических аниматроников во всех 262 ресторанах. А еще не вызывало споров по поводу авторских прав. Еще через несколько лет у ShowBiz Pizza произойдет большой ребрендинг — все рестораны начнут носить имя Chuck E Cheese. Впрочем, такое решение оценили далеко не все.

Документальный фильм 2008 года «The Rock-afire Explosion» рассказывает о нескольких преданных фанатах, которые спасали и реставрировали старые сценические декорации. В фильме есть много интервью с Аароном Фехтером из Creative Engineering Inc, где он делится мыслями о расцвете и упадке ресторанов с аниматрониками. Фехтер показывает зрителю свою некогда шумную фабрику и склад. Видно, с каким трепетом он относился к разработке персонажей и их «оживлению». Можно оценить сложность производственного процесса: это и изготовление форм, и покраска, и разработка костюмов. Становится понятно, что аниматроники обходятся очень дорого уже на этапе создания. А их ведь нужно еще запрограммировать.

Дети, которые застали Chuck E Cheese, выросли. Но впечатления тех лет остались. Аниматроники начали оставлять свой след и в современной поп-культуре. Самый известный пример — игра Five Nights at Freddy’s, вышедшая в 2014 году. В ней мы играем за охранника, который работает в пиццерии и отбивается от вышедших из-под контроля аниматроников. Другой пример — сериал «Симпсоны», где несколько раз прямо упоминается название Chuck E Cheese. А в одном из эпизодов Барт празднует свой день рождения в «Wall E. Weasel’s». Правда, местный аниматроник по имени Сеньор Биверотти сломался и загорелся прямо во время представления:

И вот, полвека спустя, видеоэкраны одержали победу над аниматрониками. Перед рок-группой из Chuck E Cheese опускается занавес — на сей раз их последний. Конечно, современные дети хотят современных развлечений. Это нормально. Но они уже не смогут оценить причудливость аниматроники, которую так любило поколение детей восьмидесятых. Разве что в технологических музеях.


Оригинальная статья

Элисон Марш, научная сотрудница Linda Hall Library:

«Когда мне было восемь лет, я выиграла в конкурсе раскрасок. Приз — бесплатная вечеринка в честь дня рождения в пиццерии Chuck E Cheese. У нас нет ни одной фотографии с того мероприятия: мама вспоминает, что это был настоящий хаос. Дети носились из комнаты в комнату, их внимание было приковано к аркадным автоматам. Взрослые никак не могли пригласить их к столу, хотя были и пицца, и торт. А потом было шоу. Аниматронный крыс Чарльз Чиз вместе с музыкальной группой Pizza Time развлекал (а может и пугал) гостей своими песнями и заезженными шуточками.

Это был мой последний раз в пиццерии Chuck E Cheese. Недавно я узнала, что к концу этого года компания ликвидирует группы аниматроников во всех заведениях. Теперь они останутся только в пяти ресторанах. Тогда я почувствовала ностальгию. И, к своему удивлению, разочарование, что движущихся кукол теперь заменят видеоэкраны, танцполы и батуты. Можно сказать, это моя ода эпохе аниматроников».

Как появился Chuck E Cheese

Первое заведение Chuck E Cheese увидело свет в 1977 году в Сан-Хосе. Открыл его Нолан Бушнелл, основатель Atari. Цель была проста: расширить контроль над рынком игровых автоматов. Бушнелл уже хорошо был знаком с бизнесом, основанным на монетоприемниках. В то время Atari продавала свои аркадные игры по цене от 1500 до 2000 долларов за каждый автомат. Это была своего рода инвестиция: в течение всего срока службы автомат приносил владельцу до 50.000 долларов. Поэтому Бушнелл хотел не только производить аркады, но и собирать из них монеты.

На фото: Нолан Бушнелл в первом ресторане Chuck E Cheese, 1977 год. (Roger Ressmeyer / Corbis / Getty Images)

По словам самого Нолана, он вдохновился популярной в то время пиццерией под названием «Pizza and Pipes». В ней располагался театральный орган, который переливался светом во время игры. Дети любили такое музыкальное и световое шоу, но был и недостаток — органист обычно не работал по будням. Бушнелл решил взять эту идею за основу и добавить к ней видеоигры. Пока посетители будут ждать свою пиццу, они смогут скоротать время за аркадными автоматами или просмотром представления. Оставалось лишь придумать, что это будет за представление.

К Бушнеллу пришло очередное вдохновение, когда он посетил Диснейленд. Там же произошло его знакомство с аниматрониками. В одном из патентов Walt Disney Imagineers описывает свое творение так: «роботизированная фигура, марионетка или другой подвижный объект, анимируемый с помощью одного или нескольких электромеханических устройств». Аниматроники того времени могли свободно двигать головой и руками, но сама фигура находилась на одном месте. В отличие от современных роботов, аниматроники тех лет не были интерактивными. Все песни и разговоры были записаны заранее, а согласовать их с движениями помогало программирование.

Бушнелл был в восторге, когда увидел «Зачарованную комнату Тики» в Диснейленде. Здесь ведущими были четыре говорящих попугая ара. А еще — больше сотни фигур певчих птиц, барабанщиков, полинезийских богов, поющих цветов... Для координации такого количества звуков и движений потребовалась гигантская диспетчерская. С компьютерами от пола до потолка, реле и пневматическими насосами:

Теперь Нолан точно знал, какое шоу хочет в своей пиццерии. Нужно было найти маскота — узнаваемого персонажа, «лицо» бизнеса. На выставке для парков развлечений Бушнелл купил костюм, напоминающий койота. Появился вариант для названия — «Coyote Pizza». Тогда инженеры получили костюм и задачу — сделать так, чтобы он мог двигаться.

Инженеры задание выполнили, но выяснилось, что Нолан купил костюм крысы, а не койота. Тогда он предложил переименовать заведение — «Rick Rat's Pizza». Маркетологи выступили против: никто не захочет есть пиццу, которая ассоциируется с крысами. Спустя неделю было предложено новое название: «Chuck E. Cheese». Это «имя трех улыбок» — когда кто-то его произносит, он улыбается трижды. Спустя время ресторан с аниматрониками наконец начал работу.

В оригинальной инсталляции персонажи располагались в рамках для картин. Аниматроники окружали главную обеденную зону, имитируя театральную сцену:

Персонажи показывали шесть коротких представлений в час. Пневматические клапаны позволяли аниматроникам двигать руками, поворачивать головой и моргать. Иногда одновременно выполнялось более 200 движений. Персонажами управляли двухдорожечные синхронизированные аудиокассеты. Одна кассета предназначалась для звука, другая — для передачи данных. На программирование одной минуты анимации уходило около трех часов.

Chuck E Cheese вдохновляет конкурентов

Ресторан быстро стал успешным: выручка за первый год составила 500.000 долларов (по нынешнему курсу около 2.5 миллиона долларов). Нолан Бушнелл намеревался всерьез развивать свой бизнес. Он больше не управлял Atari: годом ранее компания была продана Warner Communications. Изначально ресторан был частью сделки, но Warner не были заинтересованы в ресторанном деле. Поэтому Бушнелл выкупил Chuck E Cheese и продолжил заниматься им самостоятельно. 

Чтобы выйти за пределы своего штата, Нолан решил продавать франшизу. Здесь и начались неприятности. В 1979 году он подписал соглашение с бизнесменом Робертом Броком о строительстве 200 ресторанов в 16 штатах. В то время Брок владел крупнейшей в стране франшизой отелей Holiday Inn и располагал капиталом для инвестирования в Chuck E Cheese. Бушнелл же планировал вложить свою долю за счет средств, вырученных с продажи Atari.

Но еще до того, как Брок открыл свой первый ресторан, он попытался расторгнуть контракт. Дело в том, что Брок познакомился с Аароном Фехтером из Creative Engineering Inc. Его компания производила высококачественных аниматроников для парков развлечений. По мнению Брока, аниматроники этой фирмы были куда лучше, чем у Chuck E Cheese. Начались судебные иски за нарушение контракта, в том числе встречные — за введение в заблуждение.

В 1980 году Брок основал компанию ShowBiz Pizza. Это был прямой конкурент Chuck E Cheese с похожим форматом: пиццерия с аниматрониками и видеоиграми. Компания Creative Engineering Inc организовала шоу под названием «Rock-afire Explosion». Маскотом новой группы стал медведь по имени Билли Боб Брокали. На видео группа исполняет свою версию песни «The Twelve Days of Christmas»:

Эволюция Chuck E Cheese

К середине 1980-х годов Chuck E Cheese уже работал в убыток. Как оказалось, производство и эксплуатация аниматроники — очень дорогое удовольствие. Разразившийся в то время кризис индустрии видеоигр усугубил положение. Когда компания Chuck E Cheese объявила о банкротстве, Роберт Брок выкупил ее и объединил ресторан со своей сетью — ShowBiz Pizza Time. Аниматронные шоу продолжались до конца десятилетия, но в 1990 году Creative Engineering Inc отказались продавать права на своих персонажей. Тогда Брок решил переработать концепцию. Музыкальная группа была переименована в Munch's Make Believe Band и объединена в «ансамбль Chuck E. Cheese». Это позволяло разместить одинаковых тематических аниматроников во всех 262 ресторанах. А еще не вызывало споров по поводу авторских прав. Еще через несколько лет у ShowBiz Pizza произойдет большой ребрендинг — все рестораны начнут носить имя Chuck E Cheese. Впрочем, такое решение оценили далеко не все.

Документальный фильм 2008 года «The Rock-afire Explosion» рассказывает о нескольких преданных фанатах, которые спасали и реставрировали старые сценические декорации. В фильме есть много интервью с Аароном Фехтером из Creative Engineering Inc, где он делится мыслями о расцвете и упадке ресторанов с аниматрониками. Фехтер показывает зрителю свою некогда шумную фабрику и склад. Видно, с каким трепетом он относился к разработке персонажей и их «оживлению». Можно оценить сложность производственного процесса: это и изготовление форм, и покраска, и разработка костюмов. Становится понятно, что аниматроники обходятся очень дорого уже на этапе создания. А их ведь нужно еще запрограммировать.

Дети, которые застали Chuck E Cheese, выросли. Но впечатления тех лет остались. Аниматроники начали оставлять свой след и в современной поп-культуре. Самый известный пример — игра Five Nights at Freddy’s, вышедшая в 2014 году. В ней мы играем за охранника, который работает в пиццерии и отбивается от вышедших из-под контроля аниматроников. Другой пример — сериал «Симпсоны», где несколько раз прямо упоминается название Chuck E Cheese. А в одном из эпизодов Барт празднует свой день рождения в «Wall E. Weasel’s». Правда, местный аниматроник по имени Сеньор Биверотти сломался и загорелся прямо во время представления:

И вот, полвека спустя, видеоэкраны одержали победу над аниматрониками. Перед рок-группой из Chuck E Cheese опускается занавес — на сей раз их последний. Конечно, современные дети хотят современных развлечений. Это нормально. Но они уже не смогут оценить причудливость аниматроники, которую так любило поколение детей восьмидесятых. Разве что в технологических музеях.


Оригинальная статья

Подпишитесь на наш telegram канал

Подпишитесь на наш telegram канал

Подпишитесь на наш telegram канал